Luis Cernuda que estás en el suelo

“Sevilla no es solo una Ciudad: es un estado de ánimo, una forma de entender la vida” (Orson Welles) 

Luis Cernuda (sin acento en la i) es el gran poeta de la Ciudad de Sevilla. Hacer esta afirmación en una Ciudad nacida para la Poesía y la Belleza Estética no es una cuestión baladí. Pasar por la sevillana calle Aire y pararse frente al azulejo, situado en la fachada de la casa, donde tuvo su morada el poeta es un supremo ejercicio de sevillanía. Allí queda reflejado su inmenso poema “Jardín Antiguo” donde el poeta nos deja el alma en duermevela. 

 “Ir de nuevo al jardín cerrado, 

Que tras los arcos de la tapia,

Entre magnolios, limoneros

Guarda el encanto de las aguas. …… // ……

 Sevilla expresada majestuosamente por entre los recovecos del alma. Una eterna Ciudad que se nutre de la poesía como su gran herramienta existencial.

Las obras de reforma en la casa natal de Luis Cernuda (sin acento en la i) situada en la calle Acetres avanzan, a paso de tortuga si se quiere pero avanzan. Espero poder visitarla algún día. Cuando ya eres octogenario es fácil asumir completamente la clarividente reflexión de Iñaki Gabilondo cuando dice que: “Hacerse viejo tiene bastante buena fama, pero es un proceso de despedidas”. Empiezas por irte despidiendo de ti mismo y te mueves en la incertidumbre de las cosas que no llegarás a ver. ¿Poder asistir con tu gente más querida a presenciar un partido en el Nuevo Estadio Benito Villamarín? ¿Lograr subir en el Metro por primera vez en Sevilla aunque te lleve de la nada a ninguna parte? ¿Visitar la casa natal de Luis Cernuda (sin acento en la i) y poder ver los escalones donde sentado soñaba con escribir su magistral Ocnos?

El Ayuntamiento de Sevilla tuvo una feliz iniciativa de cara al Centenario de la inmortal Generación del 27. Se han puesto placas esparcidas por la calle Tetuán para homenajear a los escritores de aquella irrepetible Generación (Paseo de los Poetas del 27). Se hizo verdad, una vez mas, que en esta Ciudad detrás de un buen proyecto siempre viene una inevitable chapuza. Cuando pusieron la de Luis Cernuda (sin acento en la i) allí estaba medio Ayuntamiento (a nadie le amarga una cámara televisiva ni una foto en la Prensa). Pues bien nadie se percató entonces que en la placa había errores ortográficos. Fueron algunas Asociaciones Literarias de la Ciudad las que se percataron de las anomalías ortográficas de la placa. Pusieron Luís (sí, con acento en la i). También el guion estaba mal situado entre las dos fechas (nacimiento y fallecimiento). 

Por ultimo y no menos importante está el segundo apellido de Luis Cernuda (sin acento en la i). Esto daría para un nuevo Toma de Horas. Lo resumo lo más que pueda: el abuelo materno del Poeta se llamaba Ulises Bidou, era originario de Francia y con fama de aventurero. Cuando llegó a España “españolizó” su apellido pasando de Bidou a Bidón. A lo largo de los años el poeta nunca estuvo de acuerdo con el cambio del apellido llegando incluso, durante su largo exilio, a cambiárselo por el original. Pues bien, ¿saben ustedes que apellido aparece en la placa? Efectivamente…. ¡Bidón! Creo que parte de este desaguisado lo han resuelto ya y como estamos en plena canícula pasemos las aspas de un ventilador sobre el tema. Puede que al final sea cierto que bien está lo que bien acaba. Otra vez fijarse bien.

Pepe Habichuela

Con la incomodidad de encontrarme fuera de mi contexto natural y lejos de mi hábitat urbano me llega la noticia, triste noticia, del fallecimiento de Pepe Habichuela.  Este granadino universal nació para la vida y el Arte por tierras nazarí un 23 de Octubre de 1944.  Estaba  inmerso, tanto en lo vivencial como en lo artístico, dentro de la saga flamenca y guitarrística de “Los Habichuela”.  Sin lugar a dudas la mejor que ha dado la Historia del Arte Jondo.  Su encuentro con el gran Enrique Morente configuró una de las cimas más altas del Flamenco.  Se produjo una simbiosis de muchísimos quilates. Un cantaor único y excepcional acompañado al toque por un guitarrista no menos excelso y pletórico de gitanería flamenca. Las grabaciones de Enrique y Pepe son de un calado flamenco inconmensurable y  donde el Arte Jondo se nos manifiesta en todo su esplendor.   Pepe Habichuela figura con letras de oro en el Libro Sagrado del Flamenco y se nos presenta como uno de los más grandes guitarrista contemporáneos. Su vida personal y profesional discurrieron por tierras madrileñas y desde la Villa y Corte proyectó su inmenso toque por todos los confines del mundo.  Seguro que en el pórtico de las Marismas azules le estará esperando su amigo del alma Enrique Morente.  Dios te guarde Maestro.  Fuiste grande, muy grande, tanto en lo personal como en lo artístico. DEP

El Paraíso del Lope de Vega

El Teatro Lope de Vega será de nuevo puesto al servicio del Arte y la Cultura ante la ya inminente Bienal de Sevilla. Se tuvo que cerrar en el verano del 2023. Serios problemas estructurales aconsejaban, por problemas de seguridad, su cierre de manera inmediata. Han sido tres años de espera donde la desidia y el abandono se hicieron presente en forma de jaramagos. La grandeza de Sevilla es de tal magnitud que siempre consigue mantenerse en pie a pesar de las tropelías que sus gobernantes cometen contra su Patrimonio. Pues bien la tan esperada reapertura del Lope de Vega será solo a medias. La parte más alta del Teatro donde se ubica la conocida como “zona Paraíso” (la ubicación de “los tiesos”) permanecerá cerrada. No se puede garantizar la seguridad de esa zona y carece de sentido ir a disfrutar con el mágico piano de Dorantes y terminar escayolado en el Hospital. Habrá pues que esperar a la reapertura de la reapertura. Sevilla en estado puro. La “Bombonera cultural” sevillana sin los bombones de coco. Parece ser que tres años de espera no son suficientes como para rematar las reformas en todas sus dimensiones. Las obras en Sevilla siempre están condiciones por dos elementos endémicos. A saber: la demora en los plazos de ejecución y el sobrecoste de lo presupuestado. Todo, eso si, al sevillano modo.

El Teatro Lope de Vega construido para la Expo sevillana de 1929 es el Teatro más importante de Sevilla (tanto por lo que representa como por lo que allí fue representado). Construido como Teatro-Casino formaba un solo cuerpo arquitectónico junto con el imponente Casino de la Exposición. Se utilizaron como referentes los existentes en Niza o Mónaco. El arquitecto Vicente Traver mezcló en su construcción el llamado Barroco levantino con el Neobarroco andaluz. El resultado fue de una belleza extraordinaria que al parecer es obviada por nuestros dirigentes políticos actuales (tampoco los de antaño le prestaron mucha atención). Se hace realidad una vez más que Sevilla es una Ciudad que se disfruta en los sueños y se padece en las realidades. Nada nuevo bajo este sol de justicia que actualmente se recrudece con la nefasta aportación del “negado” cambio climático. España arde por sus cuatro costados y, como pasa siempre, son los sufridos ciudadanos los que tienen (y tendrán) que pagar la ceguera de algunos.